Такое ощущение, что о землю теранулась что-то очень большое.
Длина следов около 200 километров.
Интересно, какова природа этого явления?

20 июля 2009 года

Общество защиты прав потребителей «Общественный контроль» подало в Преображенский районный суд Москвы исковое заявление в защиту неопределенного круга лиц против производителей ноутбуков и персональных компьютеров.

Ответчиками по иску являются всемирно известные компании: Samsung Electronics Co. Ltd., ACER CIS Inc., ЗАО «Хьюлетт-Паккард А.О.», а также ООО «Инфомаш» - российский производитель компьютеров под торговой маркой RoverComputers. Третьей стороной по иску выступает ООО «Майкрософт рус» - российский представитель корпорации Microsoft.

Подаче иска предшествовала совместная работа специалистов ОЗПП с активистами «Центра свободных технологий» http://www.centercest.ru по анализу ситуации, сложившейся на российском компьютерном рынке, а также бурное обсуждение проблемы на Главном форуме потребителей России http://www.forum.ozpp.ru и других Интернет-ресурсах. По единодушному мнению экспертов организаций, практика навязывания программного обеспечения корпорации Microsoft не отвечает интересам тех потребителей, которые не хотят использовать ПО данной компании.

В настоящее время организации-ответчики при реализации ноутбуков и персональных компьютеров в комплекте с подавляющим большинством моделей продают операционную систему семейства Windows корпорации Microsoft. Приобрести такой же либо аналогичный по конфигурации компьютер без OS Windows для потребителя, как правило, не представляется возможным.

Кроме того, в нарушение положений закона «О защите прав потребителей», ответчиками в доступной форме до сведения потребителей не доводится:

- информация относительно правил и условий использования OS Windows;
- информация о порядке отказа потребителя от приобретения операционной системы, а также о размере денежной суммы, подлежащей возврату потребителю при таком отказе.
Являясь объектом авторского права, операционная система Microsoft Windows может использоваться исключительно на основании лицензионного соглашения с конечным пользователем (EULA).
Согласно этому соглашению, пользователь (потребитель) принимает следующие условия:
- OS Windows нельзя использовать ни на каком ином устройстве, кроме единственного компьютера, на котором она установлена;
- для использования операционной системы необходима её обязательная активация посредством Интернет, причём при внесении технических изменений в компьютер или программное обеспечение может понадобиться повторная активация;
- операционная система периодически проверяет подлинность программного обеспечения, отправляя производителю необходимую техническую информацию - в т.ч. и без санкции со стороны пользователя;
- производитель (корпорация Microsoft) оставляет за собой право в любое время изменить или прекратить работу Интернет-служб, предоставляемых в составе операционной системы;
- программное обеспечение нельзя передавать во временное пользование другим лицам;
- подлинность установленного программного обеспечения определяется наличием на корпусе устройства специальной наклейки - «Сертификата подлинности»;
- пользователь, кроме того, вправе отказаться от приобретения операционной системы, выяснив у производителя компьютера порядок компенсации её стоимости.

Эти условия лицензионного соглашения не доводятся до сведения потребителя ни до, ни в момент совершения покупки, поскольку текст соглашения доступен исключительно в электронном виде - после первоначальной загрузки.

По мнению Общества защиты прав потребителей, предоставление информации подобным образом не обеспечивает даже минимально допустимой степени её доступности для покупателя, поскольку исключена возможность своевременного ознакомления потребителя с лицензионным соглашением до совершения покупки.

Кроме того, условиями лицензионного соглашения потребителю предоставляется право отказаться от использования программного продукта. Однако, на практике процедура возврата денежных средств не отработана и такие выплаты практически не осуществляются.

Проанализировав ситуацию с фактами массовых нарушений ответчиками прав потребителей, Общество защиты прав потребителей подало в Преображенский районный суд Москвы исковое заявление с требованием:

-признать действия ответчиков по реализации ноутбуков и персональных компьютеров с предустановленной операционной системой Microsoft Windows противоправными;
-обязать ответчиков прекратить комплектацию ноутбуков и персональных компьютеров предустановленной операционной системой Microsoft Windows до того момента, пока ответчиками не будет доведен до неопределённого круга потребителей полный текст «Лицензионного соглашения с конечным пользователем» (EULA) в печатной форме, а также информация о порядке и условиях возврата денежных средств за OS Windows, включая и информацию о размере денежной суммы, подлежащей выплате потребителю в таком случае.

В случае выигрыша судебного процесса потребители получат возможность знакомиться с условиями лицензионного соглашения до покупки ноутбука (персонального компьютера). Помимо этого, ответчики должны будут разработать и привести в действие процедуру возврата стоимости предустановленной OS Windows тем потребителям, которые не хотят использовать эту операционную систему.

Ну а многомиллионные массы пользователей смогут наконец-то узнать реальную стоимость предустановленной версии OS Windows и сравнить ее с «коробочной».

Остаётся только пожелать удачи ОЗПП в отстаивании наших прав!

Ссылка на источник: http://ozpp.ru/news/news_937.html

Здесь можно направить в ОЗПП собственную претензию: http://ozpp.ru/consumer/ware/add_ware.html

Вчера на территории бывшего СССР перестал быть доступен сервис ICQ в альтернативных клиентах (Adium, QIP, Miranda и т.д.).

Сегодня мне удалось восстановить работу моего Adium используя следующие настройки:

Заходим в меню Adium, выбираем Preferences (Настройки), там выбираем Accounts (две чёрные морды), в списке аккаунтов выбираем аккаунт ICQ и нажимаем Edit (Изменить) в правом нижнем углу.
В появившемся окне выбираем вкладку Proxy, включаем галочку Connect using proxy, в списке Type выбираем SOCKS5, в поле Server вписываем 65.78.78.126, в поле Port вписываем 9311, нажимаем OK, закрываем окно настроек и перегружаем Adium.
После этого всё должно заработать.

Начал на днях искать репетиционную базу и выяснил следующее: оказывается в Москве по адресу ул. Дербеневская, д. 20 действует компекс бесплатных репетиционных баз!
Спешу поделиться информацией с нуждающимися.

Комплекс Бесплатных Репетиционных Баз состоит из четырёх репетиционных студий (№1, №2, №3, №4) и одной аппаратной комнаты (№5). Каждая студия оборудована необходимым комплектом аппаратуры для полноценных репетиций музыкальных коллективов (групп). В студии №1 есть возможность создания двухканальной демо-записи.

График работы:

Комплекс работает круглосуточно. Рабочее время всех студий разбито на трёхчасовые репетиционные сессии: 00.00 – 03.00; 03.00 – 06.00; 09.00 – 12.00; 12.00 – 15.00; 15.00 – 18.00; 18.00 – 21.00; 21.00 – 00.00. Время с 06.00 до 09.00 является общим техническим перерывом.

Расписание репетиций:

Расписание составляется по телефону: +7 (495) 2358835. Необходимо указать название коллектива, состав участников, контактный телефон. Репетиция назначается на одну репетиционную сессию (3 часа). Группа обязана заранее сообщать об отмене запланированной репетиции.

Порядок посещения Комплекса Бесплатных Репетиционных Баз

Музыкальный коллектив обязан прибыть на Репетиционную Базу не позднее, чем за 15 мин. до начала назначенной репетиции. Заканчивать занятия необходимо не позднее, чем за 15 мин. до окончания сессии, чтобы следующий коллектив приступил к репетиции вовремя. На Репетиционную Базу допускаются только лица, заявленные в составах музыкальных коллективов. Музыкантам необходимо помнить, что Комплекс Бесплатных Репетиционных Баз не является территорией для сбора друзей и поклонников, местом посиделок, свиданий и «тусовок». Поэтому, группа, закончившая репетицию, обязана, не задерживаясь, собраться и покинуть территорию Комплекса.

Правила поведения

- В помещениях Комплекса Бесплатных Репетиционных Баз разрешается находиться только в сменной обуви. Сменная обувь предоставляется. Собственная сменная обувь приветствуется.
- Запрещается курить во всех помещениях Комплекса, кроме специально отведённого места.

-В помещениях Комплекса, а также, на территории, прилегающей к нему, категорически запрещено употребление алкогольных напитков, в том числе – пива. Посещение Комплекса в нетрезвом виде абсолютно недопустимо. Лица, нарушившие данное правило, немедленно удаляются с территории Комплекса Бесплатных Репетиционных Баз и больше к репетициям не допускаются.

Музыканты обязаны:

- посещать репетиции в надлежащем составе и без опозданий,
- аккуратно пользоваться предоставляемыми музыкальными инструментами и оборудованием,
- бережно относиться к имуществу Комплекса,
- соблюдать чистоту и порядок в предоставленном помещении,
- по всем возникающим вопросам немедленно обращаться к персоналу.

Ответственность

За исправность и сохранность оборудования и имущества Комплекса Бесплатных Репетиционных Баз каждый музыкант несёт полную материальную ответственность. Контроль осуществляется персоналом с помощью системы видеонаблюдения.

KORG ZERO

Новый подход к построению пульта

Музыка - продукт создаваемый в творческом процессе, где всё должно помогать художнику в материальной реализации его вдохновения. KORG ZERO - устройства для сцены и студии, которые больше похожи на музыкальные инструменты позволяющие манипулировать творческим процессом в реальном времени. Микширование, контроль и эффекты всё это воплощено в одном устройстве - KORG ZERO.

ZERO LIVE CONTROL MIXER is an all-in-one “core station” созданная для артистов выступающих “вживую”, электронных продюсеров и компьютерных музыкантов, аудио-микшер, MIDI контроллер, и процессор эффектов всё в одном устройстве.

Линейка ZERo представлена двумя моделями: ZERO 4 - четырёхканальная версия разработанная специально для диджеев-новаторов и ZERO 8 - восьмиканальная версия призванная удовлетворить потребности муызкантов/продюсеров использующих в своей работе компьютер.
Оба пульта имеют все необходимые для работы входы и выходы и очень гибкую систему коммутации.

ZERO 8. Каждый канал ZERO 8 может работать с девятью различными источниками аудио сигнала это 3 входа Phono, 2 микрофонных входа, гитарный вход, линейный вход на больших четверть-дюймовых джеках, линейный вход на RCA называемый CD/Line и канал звуковой карты при подключении Zero 8 к компьютеру через интерфейс FireWire.
ZERO 4. У ZERO 4 набор входов составляют 6 источников аудио сигнала, это Микрофонный вход, гитарный вход, вход Phono, вход CD/Line и режим Firewire, когда линейка становится каналом аудиокарты.

Надо отметить, что в ZERO 8 использована матричная схема для 3-х входов Phono и двух микрофонных входов, что по моему мнению очень удобно. Неважно в какой из входов была подключена вертушка или микрофон, Вы всегда можете назначить этот вход в качестве источника сигнала на любом из каналов, как это удобно для Вас в настоящий момент.

Во время выступления

При работе с ZERO 8 в качестве микшера для живой работы сразу обнаруживается новый подход к технике микширования на выступлениях.
Раньше, микшер для сцены просто соединял воедино несколько источников звука, но все основные манипуляции с партиями, их динамикой и обработкой нужно было делать именно на устройствх являющихся источниками звука (синтезаторах, драм-машинах и т.д.). Такой подход является классическим и широко используется в рок-музыке, поп-музыке и везде, где подразумевается наличие живых музыкантов. Для электронной музыки такой подход на практике неприемлем. Дело в том, что в электронной музыке используется огромное колическтво различных инструментальных партий, эффектов, барабанных и перкусионных рисунков для живого вопросизвдения которых необходимо огромное количество музыкантов и оборудования. Это накладывает огрмные ограничения на живое исполнение произведений этого стиля музыки, делает её однообразной и неизменно одинаковой от выступления к выступлению. Нет например никакой возможности изменить форму произведения, повторить какую-то его часть следуя реакции зала и т.д. Казалось эту проблему должны решать различные современные приборы: сэмлеры, синтезаторы и т.д., но все они могут только монотонно проигрывать то, что приходит из секвенсора. До сих пор небыло создано устройства, которое бы могло сединить органы упраления именно исполнением в одном приборе.
KORG ZERO 8 - устройство, которое ломает сложившиеся стереотипы, теперь вы впервые можете использовать музыкальные партии, как инструменты - дирижировать их появленим используя при этом технологию диджеинга. Вы, используя заранее подготовленные наборы партий, в одиночку можете создавать иллюзию живого шоу, заменяя действия музыкантов например видеокартинкой. Для этого кстати есть не менее революционный прибор KORG Captivator, о котором мы поговорим в следующий раз. Приборы серии ZERO позволяют рассматривать работу с одной композицией как диджейский сет. В качестве ПО Вы можете использовать Ableton Live, в котором Вы можете разбить трек на нужное количетсво партий, именно партий, а не частей-отрезков, необходимых для создания целостной музыкальной формы и потом делать с этими партиями всё, что угодно меняя форму произведения прямо во время своего живого выступления следуя реакции публики. Вы можете выключать группы инструментв, например барабаны, играться с фильтрами на синтезаторах, пускать в обработку различные эффекты, менять рисунок басовой линии управляя ей при помощи канального фейдера и т.д. Возможности поистине безграничны.
Надо отметить, что в комплекте к обоим пультам прилагается Ableton Live Korg Edition, которого вполне достаточно для изучения и получения навыков работы. Впоследствии Вы можете приобрести Upgrade до полной версии Ableton Live через сайт http://ableton.com или у официального представителя клмпании Ableton в России.

Блок эффектов Zero 4



В ZERO 4 блок эффектов заточен прежде всего под диджейскую работу. Весь упор сделан на удобство исползования эффектов в DJ-сете. Как и в ZERO 8 есть эффект на каждый канал и мастер эффект. Посылы на внешние эффекты отсутвуют, так как в них нет необходимости. Эффекты ZERO 4 делятся на канальые и Мастер-эффект.

Вы можете назначить на каждом канале любой из доступных эффектов и упралвять параметрами при помощи регуляторов расположенных на линейке каждого из каналов. Доступны следующие типи эффектов:

LFO LPF - модулируемый резонансный Low Pass Filter
LFO HPF - модулируемый резонансный High Pass Filter
PHASER, FLANGER,
SLICER - Слайсер 1
PITCHSHIFT - сдвиг тона
DELAY
TAPE ECHO

Мастер-секция включает следующие типы эффектов:

 

LPF
HPF
JET
DECIMATOR
PHASER
FLANGER
AUTO PAN
REVERB
DELAY
TAPE ECHO

Все эффекты имеют автоматическую синхронизацию с текущим темпом воспроизведения.

ZERO 4 так же имееь на борту фразовый сэмплер синхронизируемый с темпом, который позволяет легко засэмплировать и воспроизвести закольцованный фрагмент или одиночный сэмпл в нужное время.

ZERO в Продакшн студии

Устройство заменяет целую кучу студийных приборов, которые становятся попросту ненужными. Во первых это конечно же звуковая карта, микрофонные предусилители и гитарный предусилитель, во вторых такое вспомогательное оборудование как сумматоры, сплиттеры или минимикшеры, которые многие используют для коммутации различных источников звука в студии, чтобы контролировать их через студийные мониторы. Кстати, при использовании в студии, выход BOTH может быть использован для подключения второй пары мониторов, что необходимо для конроля на окончательном этапе доводки фонограммы. Огромная проблема с которой всегда сталкивался я сам - оцифровка звука с виниловых пластинок. Zero с лёгкостью решает эту проблему, достаточно назначить в настройках системы, что вход звуковой карты определённого канал будет брать сигнал из входа Phono и проблема решена, подключаете вертушку и росто записываете в компьютер, теперь не нужно тащить провода от диджейского пульта, если он конечно есть, а если нет, то не нужно просить его у товарища чтобы переписать трек с винила в свою mp3 коллекцию или же оцифровать музыкальную фразу с пластинки для использования в своём треке.

Органы управления



Каждый регулятор обоих устройств имеет кольцо подсветки вокруг себя, причём цвет подсветки меняется в зависимости от режима работы регулятора. Для Zero 8 это янтарный и синий цвета для Zero 4 янтарный и зелёный. Янтарный цвет в обоих приборах обозначает, что орган управления работает в аудио-режиме, то есть назначен на соответсвующий параметр непосредственно самого пульта. Синий и зелёный цвета (в Zero 8 и Zero 4 соответсвенно) обозначают, что регулятор является в данный момент назначаемым миди-контроллером. Такое решение сначала создаёт впечателение новогодней ёлки, но потом начинаешь понимать насколько это удобно и наглядно. Вы можете понять в каком режиме какой канал находится в данный момент просто окинув пульт взлядом, что очень удобно на выступлениях.
ZERO 8 Органы управления, как и в любом пульте делятся на канальные и мастер-секцию. Канальные органы управления могут работать в трёх режимах, когда они являются органами управления непосредственно самого пульта (Audio режим), в смешанном режиме, когда посылы на эффекты и ручка панорамы становятся назначаемыми MIDI-контроллерами (Audio+MIDI режим) и в режиме MIDI, когда все органы упрваления канала, включая главный фейдер и кнопки посыла на кросс-фейдер становятся назначаемыми MIDI-контроллерами.
Мастер секция располагается как и положено справа, сверху мы видим 2 классических стрелочных индикатора, под ними расположена секция мониторинга в которой Вы можете обнаружить 3 регулятора регулировки уровней сигналов посылов, причём у каждой шины посыла есть кнопка прослушки CUE,
ручки регулировки громкости мастер-выхода (MASTER) и выхода на дополнительный мониотр (BOOTH), гнездо для подключения наушников и два регулятора - громкость наушников и баланс между шиной прослушки (CUE) и мастер-выходм (MASTER).
Под секцией мониторинга расположена секция настроек состоящая из четырёх кнопок. Забегая вперёд хочу отметить, что все функции настроек отображаются на крупном TouchPad дисплее, а вся навигация по меню настроек производится простым нажатием на соответсвующую иконку на нём. И так, слева расположена кнопка Setup, как и следует из названия она даёт доступ к основным настройкам и конфигурациям пульта. Ещё 3 кнопки относятся к системе подсчёта BPM, которая может работать в 3-х режимах: ручной режим, когда значение BPM выставляется на пульте, автоматический режим, когда значение BMP вычисляется автоматически исходя из входного аудио-сигнала и режим External MIDI (выбирается из Setup), когда значение темпа приходит из управляющей программы хоста, например Ableton Live. Первая из этих кнопок - BMP, нажав на неё мы попадаем на основную страницу режима BPM, здесь мы можем выбрать источник аудио-сигнала для автоматического измерения, им может стать один из восьми каналов или мастер. Так же здесь мы видим два регулятора ручной настройки BPM, один для целых долей, другой для десятых/сотых. На этой же странице расположена секция Transport - иконки кнопок Stop и Play для управления внешними устройствами посредством MMC. Кнопка AUTO включает/выключает автоматический режим подсчёта BPM. Кнопка TAP позволяет задать темп путём нажатий соответсвующих четвёртым долям исполняемой композции.
Под секцией настроек раполагается секция назначаемых контроллеров , состоящая из четырёх кнопок переключения страниц и блока из восьми энкодеров, каждый из которых является бесконечным шаговым регулятором и имеет кнопку, активируемую путём нажатия на регулятор сверху. Ниже располагается TouchPad дисплей, используемый как XY-контроллер. На всех четырёх страницах каждому из восьми энкодеров может быть присвоен собственный MIDI-контроллер с плавно изменяемыми значениями от 0 до 127, 8 кнопок имеют собственные MIDI-контроллеры, выдающие два задаваемыми значеня соответсвующие нажатию и отжатию кнопок, причём существует 2 режима работы: Momentary - при нажатии на кнопку выдётся одно значение, при отжатии другое и Toggle - режим с фиксацией. Для XY контроллера оси X и Y так же могут быть назначены на любой желаемы MIDI-контроллер с плавным изменением значений от 0 до 127.
Под TouchPad расположены кнопки назначения эффектов и кроссфейдер.

ZERO 4 Органы управления этого устройства больше предназначены для диджеев. Используется всё та же классическая схема - справа каналы, слева эффекты и мастер-секция. В канале мы видим такой же набор регуляторов как и в ZERO 8 за исключением того, что регуляторы отвечающие в ZERO 8 за панорамы и посылов на эффекты выполняют здесь другие функции, это управление параметрами канальных эффектов, что очень удобно в диджейской работе. Режимы работы эквалайзера в ZERO 4 переключаются на торцевой панели со стороны исполнителя, там же Вы можете обнаружить два гнезда для наушников и органы управления режимами работы канальных фейдеров и кроссфейдера. Справа от секции каналов расположены блоки управления фразовым сэмплером и мастер-эффектором, содержащим стандартный набор эффектов диджейских пультов. Надо отметить, что есть специальный фейдер для упрвления громкостью фразового сэмплера и мастер-эффектора, что так же очень удобно. И на конец мастер-секция, Здесь мы видим индикатор выходного уровня, регуляторы BOOTH и MASTER, блок системы измерения темпа, содержащий 7-ми сегментный дисплей значения BPM, кнопки выбора источника измерения, ручной регулятор BPM с возможносью включения автомата при нажатии на него и большую кнопку TAP. Ниже находятся регуляторы мониторинга для наушников с кнопкой разделения CUE, когда мастер звучит в правом канале, а CUE в левом.

ZERO Edit

При помощи программы "ZERO Edit" идущей в комлекте с пультами Вы можете назначть MIDI сообщения на фейдеры, ручки, кнопки и переключатели пульта. Это позволяет использовать пульты ZERO для управления различными синтезаторами, эффект процессорами, секвенсорами и т.д. Каждый канал микшера может быть назначен на управление различными функциями. Вы можете управлять линейкой микшера в секвенсоре на Вашем компьютере при помощи одного канала, а в этот момент при помощи другого управлять параметрами синтезатора подключенного по MIDI.

Запись миксов

Хотелось бы остановиться подробнее на этом вопросе. Проблема записи миксов всегда остро стоит перед диджеями в их домашних студиях. Всегда, при использовании компьютерных систем для диджеев мы задаём один и тот же вопрос: “А можно записать микс при помощи этой системы внутри неё самой, не используя внешний рекордер или компьютер”? И даже если Вы используете внешний рекордер это ещё не всё: если микс пишется просто для себя, чтобы послушать свою работу со стороны это ещё пол беды, то качеством записи такаого рекордера можно пренебречь, а если Вы пишете микс для рассылки промо или же для издания? Это совсем другая история, здесь нужно качественно оцифровать результат Вашей работы. KORG ZERO и в этом случае на высоте, Вы убиваете сразу 2-х зайцев. Во первых Вы можете записывать микс прямо из пульта в компьютер без дополнительного оборудования Вы просто подключаете пульт шнуром Fire Wire к абсолютно любому компьютеру с FW портом, выбираете в программе для записи необходимый вируальный вход, предварительно назначив выход мастера на него в программе Zero Edit и получаете самый простой способ для записи своего микса. И во вторых, Вы получаете запись с максимальным качетсвом, без лишних конвертаций сигнала и т.д. Всё, что вы делаете на пульте будет передаваться в виртуальный выход, будь то работа с кросс-фейдером, назначаемые эффекты, работа со встроенным сэмплером, возраты с внешних эффектов, абсолютно всё, даже изменения уровня Master-выхода Korg Zero аккуратно оцифрует и предоставит в виде готового сигнала для записи.

Интеграция с Traktor DJ Studio



Это очень хорошая новость для тех DJ, которые используют в своей работе технические новинки в области цифрового диджеинга и, несомненно, один из главных аргументов в пользу приобртения именно KORG ZERO в качестве диджейского пульта. Дело в том, что начиная с версии прошивки 1.6, которую можно бесплатно скачать с сайта http://korg.com и легко установить в прибор, оба KORG ZERO могут работать как интерфейсы к популярной программе для диджеинга Traktor DJ Studio. Причём речь идёт не просто об использовании ZERO в виде звуковой карты для Traktor. Речь идёт о полной интеграции с Traktor DJ Studio. К KORG ZERO можно подключить виниловые или CD проигрыватели и использовать его в качестве интерфейса, через который будет считываться синхрокод в трактор и выводиться звук для контроля и в звуковую систему и в добавок ещё и управлять эквалайзером и различными регуляторами в трактор используя KORG ZERO в качестве MIDI-контроллера с привычным интерфесом диджейского пульта. То есть KORG ZERO практически является заменой всем известной системы Final Scratch и главное, что эта замена стабильно работает и не доставляет никаких хлопот. Думаю, что с точки зрения цифрового диджеинга конурентов у KORG ZERO практически не найдётся.

EQ



В обоих приборах применена новая идея от KORG - селектор EQ позволяющий выбирать 8 различных типов эквалийзации. Они включают 3 основных группы типов - эквалайзеры, фильтры, изоляторы. В ZERO 8 селектор типа EQ расположен на каждом канале, что позволяет выбирать свой тип EQ для каждого канала независимо от других. В ZERO 4 тип EQ может быть изменён только сразу для всех 4-х каналов.

Kaoss Pad в Zero 8

 

В качестве блока эфффектов в ZERO 8 используется специальная версия эффектора KORG KAOSS PAD. Конечно здесь мы не найдём всех возможностей
предоставяемых оригинальным KAOSS PAD последних версий, но концепция и основные преимущества сохранены, что очень порадовало. Всего представлено 111 эффектов, причём с 1-го по 72-й это эффекты управляемые при помощи Touch Pad, а с 73-го по 111 расположены эффекты управление параметрами которых назначено на 8 энкодеров расположенных прямо над Touch Pad.

KAOSS PAD может быть назначен на Insert линейки, 3-ю шину посылов и на выход мастер-секции. Назначения осуществляются при помощи кнопок расположенных прямо под TouchPad дисплеем. Здесь расположены 3 кнопки для каждого режима назначения: Channel (канальный эффект, номер канала выбирается энкодером), Send (эффект для шины посыла zero fx send) и Master (эффект на выходе пульта).
Кнопка Hold раположенная слева управляет режимом “удержания”. Что это значит? Когда Вы изменяете параметры эффектов при помощи TouchPad Вы можете включить режим удеражния и тогда при убирании пальца от TouchPad параметры эффекта останутся на значениях, соответсвующих координатам того места на TouchPad с которого Вы убрали палец. При выключенном режиме удержания значения параметров эффекта обнуляются при убирании пальца с TouchPad.

Конструктив

Оба прибора имеют металлические корпус и панели на которых расположены органы управления. Красивые вставки из оргстекла. Стрелочные индикаоры в случае с Zero 8. Все органы управления подсвечены, что очень важно в сценической работе, когда режиссёрская задумка подразумевает выключение света во время исполнения каких-то фрагментов произведений.
Всё это вызывает ощущение добротных дорогих приборов. Из недостатков можно отметить близкое расположение рядов ручек эквалайзера и посылов на эффекты, но здесь скорее работают стереотипы диджейских пультов, в которых обычно огромные, далеко расположенные друг отдруга регуляторы. Надо не забывать, что количество органов управления в ZERO превосходят обычнй DJ-пульт больше чем в 2 раза, что и даёт такую гибкость и такие возможности, поэтому это скорее дело привычки. Поиграв часок другой пластинки с использованием Zero 4 в качестве DJ-пульта я вполне освоился и привык к его органам управления.


Коммутация

ZERO 8

Тип входа/выхода Количество Тип коннектора
PHONO 3 стерео 6 x RCA
MIC 2 2 x XLR, 2 x ¼” TRS JACKS
GUITAR 1 ¼” TRS JACK
LINE 8 стерео 16 x ¼” TRS JACKS
CD/LINE 8 стерео 16 x RCA
SEND 2 стерео 4 x ¼” TRS JACKS
RETURN 2 стерео 4 x ¼” TRS JACKS
MASTER OUT 2 стерео 2 x XLR, 2 x ¼” TRS JACKS
BOOTH OUT 1 стерео 2 x ¼” TRS JACKS
MIDI 1 IN / 1 OUT
S/PDIF 1 Coaxial RCA
FireWire 2 2 x 6-pin IEEE1394
HEADPHONES 1 1 x ¼” TRS JACK

ZERO 4

Тип входа/выхода Количество Тип коннектора
PHONO 4 стерео 8 x RCA
CD/LINE 4 стерео 8 x RCA
LINE 4 стерео 8 x ¼” TRS JACKS
BOOTH OUT 1 стерео 2 x ¼” TRS JACKS
REC OUT 1 стерео 2 x RCA
MASTER OUT 1 стерео 2 x XLR
MIDI 1 IN / 1 OUT
S/PDIF 1 Coaxial RCA
FireWire 2 2 x 6-pin IEEE1394
HEADPHONES 2 1 x ¼” TRS JACK, 1 x MINIJACK

(C) 2008 Александр Поляков, При использовании материалов статьи ссылка на оригинал и указание автора обязательно.

Ко мне обратилась Ольга Прохорова с просьбой прокомментировать для прессы тему "Диджейское право" на ресурсе http://www.kommentarii.ru/theme/1186#kommentarii
Я начал отвечать на вопросы, но так разошёлся, что получилась целая статья, которую я решил выложить сюда...


Оригинальное письмо:

Александр, Добрый день!

Я Вам писала Вконтакте, вы мне дали этот эл.адрес. Обращаюсь к Вам с просьбой прокомментировать для прессы тему на ресурсе www.kommentarii.ru --"Диджейское право"
http://www.kommentarii.ru/theme/1186#kommentarii
(ссылка на тему)

Ваш комментарий будет размещен на ресурсе www.kommentarii.ru

Аннотация:
В руках диджея всем известные пластинки начинают звучать по-новому и производить на публику совсем иной эффект. Диджей, создавая произведение, опирается и использует, как правило, результат чужой творческой деятельности, однако при этом создает своё собственное уникальное произведение. Здесь возникает сложный и спорный момент об авторских правах

Вопросы:
Какие проблемы стоят наиболее остро в сфере использования и охраны авторских прав в диджеинге и как разрешаются спорные вопросы?
Что необходимо для того, чтобы произведение диджея было признано объектом авторского права?

Часто ли выявляются нарушения авторских прав диджеями?

с уважением,
Прохорова Ольга,
редактор рубрики "Общество, жизнь",
Информационное агентство Комментарии.ру
olga@kommentarii.ru

Мой ответ:

Здравствуйте, Ольга

Отвечаю на Ваши вопросы:

Об аннотации:
Во-первых, не совсем правильная трактовка или понимание работы диджея. В руках диджея ничего по -новому не звучит и звучать не может по простой причине: диджеи не создают новых произведений. Продукт их деятельности даже не попадает в сферу возникновения объекта охраны прав.
Скорее всего Вы имеете ввиду то, что в диджейской работе используются не оригинальные произведения, а ремиксы на них в том музыкальном формате, в котором работает диджей.
Ремиксы - это серьёзная работа, которая, как правило, делается профессиональными музыкантами, студийщиками, продюсерами и даже если в авторстве ремикса упоминается диджей, то в большинстве случаев это просто бренд, используемый так скажем "творческой группой", создающей данный продукт. Примеров этому множество, такие имена как Paul van Dyke, Paul Oakenfold, Timo Maas, Tiesto и много, много других на самом деле не являются диджеями-музыкантами-продюсерами в одном лице, это бренды продюсерских команд, где кто-то является лицом проекта, кто-то отвечает за производство музыкального материала, кто-то занимается промо и т.д. Только такие команды могут занимать нишу топовых артистов в отличие от бытующего среди российских диджеев мнения, что диджей это человек-орекстр - промоутер, продюсер, музыкант и артист на сцене в одном лице.
Практика производства и распространения ремиксов как дополнительного инструмента промоушена артиста и релиза используется во всё мире очень давно. Происходит это следующим образом: на оригинальную композицию (которая, к слову, может изначально не иметь никакого отношения к танцевальной музыке) делаются ремиксы в различных танцевальных (и не только) стилях. Эти ремиксы распространяются среди диджеев, работающих в клубах для получения дополнительного промо по данному релизу или артисту в целом путём привлечения клубной аудитории.
Зачем это делается? Всем известно такое понятие как "Сарафанное радио", это "народное" название устоявшегося в сфере торговли и распространения продукции термина "сетевой маркетинг", когда для распространения информации о продукте используется сама среда его потребления, без привлечения СМИ и т.п. "дорогих" рекламных инструментов. Как раз это явление и используется в музыкальном промоушене путём изготовления и распространения ремиксов. Дело в том, что обычные посетители клубов - клабберы, являются наиболее активной прослойкой молодёжи, которые интересуются музыкой и, несомненно, к мнению которых прислушивается их социальный круг. Если такой клаббер услышал в клубе композицию и она ему понравилась, он обязательно расскажет об этом своим друзьям и так по цепочкам информация начинает распространяться, вот вам и сетевой маркетинг в действии. Клаббер даже может не знать об истинном звучании данной композиции, но как минимум прослушает её потому, что услышит привычный для себя "андерграунд саунд", что даёт заведомо лояльное отношение к материалу даже тех клабберов, которые категорически отрицают любые другие музыкальные стили.
В российской музыкальной индустрии такой вид промоушена музыкального материала к сожалению на практике не работает в силу отсутсвия среди продюсеров молодых профессионалов, правильно понимающих работу данного направления со стороны заказчика и людей способных выполнить продакшн ремиксов на качественном уровне со стороны исполнителя.
С первым не сложно, тут главное понять "как это работает". Мой личный опыт в качестве ремиксёра давал очень хорошие плоды тем заказчикам, которые обращались ко мне за ремикшированием своих произведений. Им было понятно, как работает этот сектор музыкальной индустрии. Я всегда говорю: "Мало заказать и получить качественный ремикс, нужно понимать, что делать с ним дальше!"
Со вторым сложнее, общий музыкальный уровень очень слабый, без необходимых знаний невозможно создание качественного продукта и поэтому не будут работать 2 условия:
1. Принятие решения диджея об использовании композиции в своих выступлениях. Западный материал, используемый диджеями в работе, представляет собой очень высококачественный музыкальный продукт и диджеи очень осторожно относятся к материалу от российских продюсеров, потому что в окружении западных композиций наш продукт зачастую создаёт "провал" в качестве звучания и настроении, что влечёт за собой отторжение публикой самого диджея, которая зачастую не понимает, что данный материал к самому диджею никакого отношения не имеет.
2. Распространение положительной информации о композиции. Даже если диджей поставит по какой-то причине палстинку с некачественным материалом, эффект "Сарафанного радио" всё равно не возникнет в силу того, что слушатель не отметит посредственный продукт, скорее даже наоборот, последствия от прослушивания такого продукта будут отрицатльными, это даст эффект отторжения композиции и, как следствие, артиста.
Здесь не спрячешься за непонятными рейтингами и голосованиями, используемыми СМИ, которые нельзя проверить, в клубе всё просто - или люди танцуют или уходят с танцпола, отсюда следствие - или диджея позовут ещё выступать в этот клуб или нет, поэтому повторяю: "наши" диджеи очень осторожно относятся к отечественному продукту, хотя последнее время, бесспорно, наблюдается качествнный скачок, вызваный выходом на международную сцену российских лейблов. В частности, iRecords Group за 3 года своего существования издали более 200-х релизов российских музыкантов, и все они продаются в крупнейших цифровых дистрибуциях мира, таких как iTunes, Beatport и т.д. рядом с ведущими западными лейблами, что несомненно говорит о росте отечественного музкального уровня.

Ответы на вопросы:
1. Зачастую большинство диджеев и музыкантов начинающих работать в России, не имеют никакого предстваления об авторских, смежных и исполнительских правах, о действующем в стране законе, охраняющем их, о международном праве по данной тематике. Диджеи без всякой задней мысли находят в интернете партии и голосовые сэмплы из известных композиций и делают свои версии. После этого они начинают играть эти "переделки" в своих сетах, называя это "своим ремиксом". Такие "ремиксы" рассылаются на лейблы с предложением издать, лично я постоянно отслушиваю ремиксы на Мадонну, Аллу Пугачёву и т.д., которые приходят через нашу форму приёма демо http://demo.irecords.ru, хотя в аннотации к форме чётко написано, что нужно слать только произведения собственного сочинения без заимствований и т.д.. Тем не менее присылают, да ещё сколько! Самое интересное происходит, когда человеку высылаешь отказ издавать его материал. Он не понимает почему такой хороший ремикс на Мадонну не может быть издан. Человек не верит, что нужно очищать права на партии, вокал и вообще на само произведение для производства собственной версии. Его аргументами является обычно следующее: "Посмотрите, сколько ремиксов на битпорте, неужели все эти люди получали такие разрешения? Не верю! Вы меня обманываете!"
На совет детально изучить закон реакция вообще не адекватна: "Что Вы мне мозги своим законом пудрите? У нас всё против людей".
Выход из этой ситуации мне кажется только в одном: распространение информации и элементарное правовое образование. Я считаю, что человек, начинающий деятельность в какой-то сфере должен прежде всего изучить правила работы этой сферы, её этические нормы и устои и самое главное - законодательство, регулирующее отношения в данной сфере деятельности. В данном случае такой сферой деятельности является музыкальная индустрия шоубизнеса, закон - "Гражданский кодекс Российской Федерации. Часть четвёртая".

2. Тут ответ очень простой: для того, чтобы произведение диджея было признано объектом охраны авторского права оно должно быть оригинальным. Если речь идёт о смежных правах, то оригинальность не обязательна, Вы можете переделать уже существующее произведение, главное в этом случае получить все необходимые разрешения на его переработку и на использование партий из оригинальной фонограммы произведения, если такое использование имеет место быть.

3. Мы делаем всё для того, чтобы предотвратить такие нарушения, но, к сожалению, в практике работы iRecords такое нарушение было, чловек выдал работу западного продюсера за своё оригинальное произведение. Как только нарушение было установлено, релиз был изъят из продаж, а автору произведения были направлены извинения. Правда из 200-х изданных релизов это произошло всего лишь один раз, что я считаю хорошим результатом работы нашего "фильтра", принимая во внимание количество поступающего плагиата.

Звукозаписывающая индустрия включает в себя много профессиональных структур, это рекорд-лейблы, продакшн-компании, продюсерские центры, музыкальные издательства, компании, занимающиеся менеджментом артистов. Все они постоянно нуждаются в новом материале, который Вы будете отправлять им в виде демо. В любой из перечисленных структур обязательно есть менеджер по артистам и репертуару, называемый ещё A&R (так называется этот человек в западной музыкальной индустрии). A&R занимается поиском нового материала и, в том числе, отслушивает все демо-материалы, поступающие в компанию, на которую он работает. Именно этот человек и будет первым слушать Вашу демо-запись и от его решения будет зависеть, дойдёт ли Ваш материал до того, кто принимает в компании решения. A&R получает огромное количество демо разными способами, Ваша задача приготовить демо-материал таким образом, чтобы он был наиболее удобен для работы и обратил на себя внимание не только как хороший музыкальный материал, но и составил положительное впечатление о Вас, как о человеке со вкусом, как о будущем партнёре по бизнесу, владеющим предметом и деловой этикой. То, как Вы оформите демо-материал в конечном счёте сыграет в формировании Вашего образа в голове того, кто получит его и кто будет с ним работать.

Итак, как же правильно создать демо-материал? Демо-материал должен содержать профессиональную запись полных версий трёх-пяти демо-треков, самых лучших на Ваш взгляд, способных произвести наилучшее впечатление на слушателя. Многие A&R не слушают больше одного трека, если первый из них не смог обратить на себя их внимания, поэтому прежде чем выбрать, какой трек поставить номером один, произведите контрольные тесты на уже имеющейся у вас аудитории слушателей, это могут быть как Ваши близкие, так и Ваши фанаты, которые приходят на Ваши выступления в местный клуб. Запомните, трек, на который аудитория реагирует лучше всего, и будет номером один Вашей демо-записи.

Помимо музыки, Ваш демо-материал также должен содержать профессионально сделанные фотографии Вас или Вашей группы. Имейте в виду, что чем лучше будет сделана фото-сессия, тем большее внимание она привлечёт к себе, сформировав положительное мнение о Вас у A&R. Это, безусловно, увеличит Ваши шансы на то, что демо будет представлено продюсеру или издателю. Никогда не посылайте фото, сделанные на любительскую фото-камеру Вами или Вашими друзьями, подобные фотографии могут испортить мнение о Вас, во многих случаях дело даже не дойдёт до прослушивания Вашего музыкального материала. Потратьте немного денег и наймите профессионального фотографа для Вашей фото-сессии (Вы можете легко найти его в объявлениях о съёмках различных торжеств) или же обратитесь в фотоателье. Наконец, Вам понадобится привлекательный рассказ (пресс-релиз) о проекте, который необходимо включить в демо-материал. Задайте себе вопросы, что особенного в Вас или Вашей группе? Что нового Вы представляете в музыкальном плане? Если у Вас есть какие-либо отзывы журналистов, статьи, написанные о Вас или Вашей группе, обязательно приложите их. Попробуйте найти какую-нибудь информацию, которую вы сможете добавить в свой демо-материал, например, письма поклонников, даты гастролей, словом всё, что будет показывать интерес к Вашему проекту. Ваше демо также должно содержать биографию, рассказывающую откуда Вы или Ваша группа, как Вы пришли к своему творчеству, ключевые моменты развития, интересные и смешные моменты и т.д.. Биография должна быть не больше одной страницы и при этом очень интересна. Никто не хочет читать скучный текст, создайте захватывающую историю! Не забудьте чётко указать Вашу контактную информацию, это должны быть Ваши полные ФИО, адрес для отправки корреспонденции в формате, принятом на территории получателя, телефон, email. Если Вы представляете группу, достаточно указать одно контактное лицо, компетентное вести переговоры.

Первое, что попадает в руки A&R - это конверт Вашего письма, уже он может многое рассказать о Вас. Если это отправление Первого класса или отправление сделано через курьерскую службу, сразу видно, что Вы уважаете себя, свой труд и имеете представление о деловой этике. Второе, это то, на что обращают внимание после вскрытия конверта: упаковка демо-диска, качество полиграфии, фото-сессии и т.д., всё это создаёт впечатление о Вас, и чем качественнее выполнено всё вышеперечисленное, тем лучшее впечатление оно создаёт. Запомните, если Вы сами не желаете ничего вкладывать в себя, бессмысленно считать, что это желание возникнет у людей, которым Вы посылаете свой демо-материал!

Теперь Ваш демо-материал готов к отправке. Убедитесь, что всё сделано правильно, всё ли Вы подготовили для отправки, проверьте содержимое демо-диска, он должен читаться без проблем, убедитесь в правильности указанных контактных данных. Если всё сделано правильно, можно отправлять материал!

Современные технологии позволяют ускорить процесс отправки, получения, уведомления, отслушивания и принятия решения о дальнейшем сотрудничестве с Вами. Мы специально разработали программное обеспечение для того, чтобы сделать все эти процессы максимально быстрыми и удобными для Вас. Если Вы владеете цифровыми технологиями, то наилучший способ для Вас получить быстрый результат - это воспользоваться "Формой приёма демо-материалов", которую Вы видите слева от этого текста. Просто отправьте Вашу демо-запись в виде mp3 файла (формат и размер указаны в форме), если Вы пишите стихи, просто отправьте текстовый файл (формат также указан в форме). Если материал заинтересует нас, мы свяжемся с Вами и запросим дополнительно необходимые материалы.

Ссылки для отправки демо:
Электронная музыка: http://demo.irecords.ru
Вся остальная музыка: http://demo.1mp.ru

Итак, Вы отправили свой демо-материал. Что делать дальше? Наберитесь терпения, мы обязательно ответим Вам. Если Вы получили уведомление, что Ваш демо-материал получен нами, это значит, что он поставлен в очередь на обработку и как только он будет обработан, Вы получите уведомление. Не нужно звонить или писать нам, мы сами свяжемся с Вами в любом случае.

Удачи в творчестве!

Александр Поляков - A&R, iRecords, Первое Музыкальное Издательство